C U R S O D E C O M M E D I A D E L L' A R T E
C U Á N D O
Del 5 de Octubre al 21 de Diciembre de 2026
Lunes · 17:30–19:30
12 encuentros
Los días festivos 12/10, 02/11 y 07/12 habrá clase con normalidad.
D Ó N D E
La Casa de los Jacintos
C/ de Arganzuela, 11 – Madrid
Metro La Latina
C U Á N T O
70 € mensuales durante 3 meses
P Ú B L I C O
Actrices, actores, estudiantes de artes escénicas, artistas de circo, clowns, performers y personas interesadas en el trabajo físico, la máscara y la construcción del cuerpo cómico desde la Commedia dell’Arte.
S I N O P S I S
Este curso propone una inmersión práctica en la Commedia dell'Arte, partiendo de sus raíces histórico-antropológicas para comprender cómo se construyó la visión del mundo propia de la máscara. A lo largo del programa, los participantes explorarán los modelos gestuales de los arquetipos clásicos —Zanni, Arlecchino, Brighella, Pulcinella, Pantalone, Dottore, Capitano e Innamorati—, entendiendo la lógica interna que rige el «sistema» de la commedia, así como las relaciones de contraste entre las distintas máscaras.
El trabajo corporal se complementará con una mirada interdisciplinar que incorpora combate escénico, elementos de acrobacia y cantos madrigales, además del diseño coral de las máscaras en el espacio escénico, todo ello sostenido por la improvisación como herramienta metodológica central.
En una segunda etapa, el curso avanzará hacia la dramaturgia de la máscara, profundizando en el lazzo como recurso de especialización actoral y en el canovaccio como forma de dramaturgia autorial. Se abordará también la vena satírica de la Commedia dell'Arte y sus posibles actualizaciones contemporáneas, para culminar con la creación colectiva de un canovaccio final que integre los saberes adquiridos a lo largo del proceso.
P R O G R A M A
¡ INSCRIPCIONES
ABIERTAS!
E T A P A 1
-
Segmentación de las articulaciones de la columna y posibles contribuciones del mimo corporal al uso de la máscara: la gramática de Étienne Decroux.
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Cualidades del movimiento: dinámica, ritmo y peso.
E T A P A 2
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Bases histórico-antropológicas de la formación de los arquetipos: la visión del mundo de la máscara.
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Modelos gestuales: Zanni, Arlecchino, Brighella, Pulcinella, Pantalone, Dottore, Capitano, Innamorati.
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El sistema de la commedia.
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Escenas de contraste: relaciones entre arquetipos.
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Formación del coro: el diseño de las máscaras en el espacio.
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Fundamentos interdisciplinares: combate escénico, elementos de acrobacia y cantos madrigales.
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La improvisación como método.
Idiomas hablados: Español, Portugués, Inglés, Italiano
E T A P A 3
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El lazzo y la especialización de la máscara.
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El canovaccio y la dramaturgia autorial.
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La sátira de la Commedia dell'Arte y sus actualizaciones contemporáneas.
-
Creación de un canovaccio final.
¡Inscríbete ahora en el formulario de abajo!
T A L L E R D E F A B R I C A C I Ó N D E M Á S C A R A S
D E L A I D E A A L A E S C E N A
C U Á N D O
Del 26 de Abril al 31 de Mayo de 2026
Domingos · 11:00 – 14:00
S E S I O N E S
26/04, 03/05, 10/05,17/05, 24/05, 31/05
D Ó N D E
Madrid for Refugees (MFR)
C/ de Mira el Río Baja, 20 – Madrid
Metro Puerta de Toledo
C U Á N T O
170 € (incluye todo el material)
P Ú B L I C O
Profesionales de las artes escénicas, estudiantes de arte dramático, titiriteros, escenógrafos, artistas plásticos y cualquier persona interesada en la construcción de máscaras teatrales.
S I N O P S I S
El Taller de Fabricación de Máscaras – de la idea a la escena – ofrece un recorrido integral por las técnicas fundamentales de la escultura aplicadas a la creación de la máscara teatral. El programa incluye el modelado y la elaboración de moldes, permitiendo que cada participante conciba y realice su propia máscara en cartapesta, técnica italiana de prensado de papel.
Partiendo de un proyecto inicial que contempla el espacio escénico, la incidencia de la luz y el contexto dramático, se desarrolla un proceso creativo que articula pensamiento, forma y función, haciendo posible dotar de presencia y vida escénica a los personajes.
Durante la fase de modelado en arcilla se abordan los principios de la estructura tridimensional y la morfología de la máscara, así como los procedimientos de reproducción en yeso y la experimentación con materiales. El proceso culmina con la realización de la máscara en cartapesta, de modo que cada participante obtiene una pieza final sólida, expresiva y plenamente funcional para su uso en escena.
Al final del taller, los participantes están invitados a exponer sus máscaras en una exposición temporal en la sede de Madrid for Refugees.
O B J E T I V O S
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Comprender los principios fundamentales de la escultura aplicada a la creación de máscaras teatrales.
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Desarrollar un proyecto de máscara desde la idea inicial hasta su realización escénica.
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Adquirir competencias técnicas en modelado, elaboración de moldes y reproducción en yeso.
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Explorar la cartapesta como técnica específica para la construcción de máscaras funcionales.
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Integrar los aspectos plásticos con el espacio, la luz y el contexto dramático.
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Realizar una máscara final sólida, expresiva y apta para su uso en escena.
P R O G R A M A
INSCRIPCIONES
CERRADAS
PLAZAS
AGOTADAS
E T A P A 1 - Proyecto
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Introducción a la máscara: enfoque histórico y antropológico.
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Máscara y espacio: conceptualización del espacio escénico donde se utilizará.
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Máscara y luz: análisis de la incidencia de luz sobre la máscara.
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Máscara y dramaturgia: definición y análisis de las condiciones dramatúrgicas que originan el personaje.
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Máscara y personaje: estudio de las características psicológicas y físicas del personaje. Máscara y contra máscara.
E T A P A 2 - Estudios
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Desarrollo de estudios mediante dibujos.
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Experimentación con materiales escultóricos.
E T A P A 3 - Escultura y moldes
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Creación de un modelo medible: positivo del rostro en yeso.
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Modelado en arcilla: exploración del material y experimentación.
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Fundamentos de la estructura tridimensional: líneas, planos, volumen, medidas y morfología.
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Ejecución de la escultura: modelado completo en arcilla.
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Métodos de reproducción: realización de moldes en yeso.
E T A P A 4 - Cartapesta
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Introducción a la cartapesta: prensado de papel en negativo.
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Aplicación de capas: pegado y prensado del papel.
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Pintura y claro-oscuro. Pátinas.
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Acabado y finalización de la máscara.
Idiomas hablados: Español, Portugués, Inglés, Italiano
C U Á N D O
Del 19 de febrero al 25 de junio de 2026
Jueves · 18:00–20:00
D Ó N D E
La Casa de los Jacintos
C/ de Arganzuela, 11 – Madrid
Metro La Latina
C U Á N T O
70 € mensuales
P Ú B L I C O
Cualquier persona interesada en profundizar en el trabajo corporal expresivo.
S I N O P S I S
Este es un curso intensivo de máscaras teatrales silenciosas dedicado a la investigación del cuerpo como principal motor de la creación escénica. A través del trabajo con máscara neutra, máscaras larvarias y máscaras expresivas, el curso propone una inmersión progresiva en la análisis y codificación del movimiento, la dinámica corporal y la construcción física del personaje.
Partiendo de la mecánica y la anatomía del cuerpo, el alumnado desarrolla conciencia de las articulaciones, de la columna vertebral y de las cualidades del movimiento (ritmo, peso, dinámica y espacio). El recorrido pedagógico avanza desde la neutralidad hacia la expresividad, explorando la relación entre forma y movimiento, naturaleza y animalidad, fuerzas internas, pasiones y carácter, culminando en la creación de dramaturgias físicas actorales
O B J E T I V O S
Desarrollar en el participante una comprensión profunda del cuerpo en movimiento como lenguaje escénico, capacitándolo para crear personajes, acciones y dramaturgias físicas a través del trabajo con máscaras teatrales y teatro gestual.
P R O G R A M A
PLAZAS
AGOTADAS
T A L L E R D E M Á S C A R A S
D E L S I L E N C I O A L A E X P R E S I Ó N
INSCRIPCIONES
CERRADAS
E T A P A 1 - Análisis del Movimiento y Máscara Neutra
- Codificación del movimiento: mecánica y anatomía del cuerpo
- Articulaciones de la columna vertebral
- Cualidades del movimiento: dinámica, ritmo y peso
- Segmentación de las articulaciones
E T A P A 2 - Máscaras Larvarias
- Forma y movimiento
- Dinámica del sujeto, naturaleza y movimiento
- Animal y cuerpo animal
- Variación de los ejes de la columna
E T A P A 3 - Máscaras Expresivas
- El sistema de fuerzas
- Vectores de construcción física
- Geodramática: pasiones y carácter
- Máscara y contramáscara
- Dilatación del movimiento en el espacio
Idiomas hablados: Español, Portugués, Inglés, Italiano