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M Á S C A R A S  &  M O V I M I E N T O  

El entrenamiento de Máscaras y Movimiento es un extenso laboratorio basado en el universo de las máscaras teatrales y las corrientes principales del teatro físico, como Jacques Lecoq, Étienne Decroux y la Escuela Italiana. El curso se puede realizar en módulos individuales o en un programa completo de un año.
El proceso comienza con la máscara neutra, mejorando la presencia del intérprete e introduciendo las convenciones de comunicabilidad de la máscara. La máscara larval permite a los estudiantes experimentar los territorios de la abstracción y la mimo-dinámica, como la forma geométrica, los elementos de la naturaleza y la metamorfosis animal. La relación entre la morfología de la máscara, el personaje y las pasiones humanas se trabaja a través de la máscara expresiva entera, que permite la creación de narrativas basadas en el contraste de máscara y contra máscara. La comedia humana propone una experiencia genuina y creativa, ya que los estudiantes pueden crear, diseñar y fabricar sus propias máscaras. También en este módulo, los estudiantes confrontarán sus máscaras con una dramaturgia original construida también a nivel textual. Por último, las máscaras de la commedia dell'arte desarrollan plenamente las habilidades del intérprete. Se abordan todos los arquetipos de la commedia y sus modelos gestuales a través de esquemas de improvisaciones individuales y colectivas, interpretación de la morfología de la máscara, creación de lazzi y comprensión del canovaccio.

MÓDULO I - Análisis del Movimiento y Máscara Neutra

  • Rutina de codificación del movimiento: estiramiento, calentamiento y anatomía del cuerpo

  • Articulaciones de la columna vertebral

  • Cualidades del movimiento: dinámica, ritmo y peso

  • Segmentación de las articulaciones: la contribución de la gramática de Decroux

  • El despertar 

  • El adiós 

  • El viaje elemental 

MÓDULO II – El Gesto y las Máscaras Larvales 

  • Formas y movimiento

  • Dinámica del sujeto

  • Naturaleza y movimiento

  • Animal y cuerpo animal

  • Variación de los ejes de la columna

  • Fundamentos de la comunicabilidad con la Máscara Larval

  • Narrativa y Máscaras Larvales

  • Improvisaciones con Máscaras Larvales

MÓDULO III – El Espacio, el Juego y las Máscaras Expresivas

  • El sistema de fuerzas

  • Vectores de construcción física

  • Morfología de las máscaras

  • Pasiones y carácter

  • El sentimiento y su opuesto: máscara y contra máscara

  • Dilatación del movimiento en el espacio

  • Dramaturgia del silencio

  • Improvisación con máscaras expresivas

MÓDULO IV – Fabricación de Máscaras y la Comedia Humana

  • Análisis de personajes

  • Proyecto de creación de la máscaras

  • Molde y contramolde

  • Escultura

  • La cartapesta y acabados

  • Tema vs. situación

  • Máscara y texto

  • La voz de la máscara

  • Creación de escenas

MÓDULO V – Gestos Codificados y la Commedia dell’Arte

  • Bases histórico-antropológicas de la formación de los arquetipos: la visión del mundo de la máscara

  • Modelos gestuales: Zanni, Arlecchino, Brighella, Pulcinella, Pantalone, Dottore, Capitano, Innamorati

  • El sistema de la commedia

  • Escenas de contraste: relaciones entre arquetipos

  • Formación del coro: el diseño de las máscaras en el espacio

  • Fundamentos interdisciplinarios: luchas escénicas, acrobacias y madrigales

  • Improvisación como método

MÓDULO VI – Dramaturgia de la Máscara

  • El Lazzo y la especialización de la máscara

  • El Canovaccio y la dramaturgia autorial

  • Temas políticos de la sátira de la commedia dell'arte y sus actualizaciones

  • Creación de Canovaccio final

Lenguas habladas: Español, Portugués, Inglés, Italiano      

L A B O R A T O R I O  D E  F A B R I C A C I Ó N  D E  M Á S C A R A S  D E  C U E R O 

El punto de partida es la problematización del elemento de la máscara en la historia de las comunidades y su desarrollo en la vida humana. El objetivo es comprender cómo se ha establecido en la producción teatral desde sus orígenes. Después de analizar su fenomenología, se animará a los participantes a diseñar y crear sus propias máscaras dibujando, esculpiendo y estudiando un contexto en el que se inserta la máscara. A partir de entonces, se revisarán técnicas de escultura, entre las que se incluyen el modelado, la reproducción de moldes y contramoldes, la cartapesta, la talla de madera, la anatomía del cuero, para que cada participante pueda producir una máscara de teatro en cartapesta y otra en cuero. En el proceso de escultura se abordan fundamentos de la estructura tridimensional, la morfología de la máscara, métodos de reproducción en yeso y explotación de diversos materiales.

Diseño del proyecto

  • Introducción al tema de las máscaras: enfoque histórico-antropológico

  • Introducción a los principales tipos de máscaras teatrales

  • Máscara y espacio: idealización del espacio en el que se utilizará

  • Máscara y luz: idealización de la incidencia de la luz en la morfología de la máscara

  • Máscara y dramaturgia: creación y análisis de las condiciones dramatúrgicas a partir de las cuales surge el personaje

  • Máscara y personaje: elaboración y análisis de las características psicológicas y físicas del personaje

  • Conceptos de estados primarios y secundarios. Conceptos de máscara y contramáscara.

Realización de estudios

  • Elaboración de bocetos

  • Elaboración de estudios con materiales escultóricos (arcilla y resinas)

  • Elaboración de estudios de escenas

Modelado

  • Creación de un modelo medible: el rostro positivo en yeso

  • La arcilla: experimentos con el material

  • Bases de la estructura tridimensional: nociones de líneas y planos, formación de volumen, medidas y morfología

  • Escultura: modelado en arcilla

  • Métodos de reproducción: moldes en yeso

La Cartapesta

  • Introducción a la técnica de la cartapesta: el papel en negativo

  • Unión y presión de las capas de papel

  • Materiales texturizados

  • Pintura y sombreado.

  • La pátina

Tallado en madera 

  • Sistemas de medición

  • Emergencia del modelo y punto 0

  • Sucesión de planes

  • Laminado de madera

  • Introducción al uso del hacha

  • Introducción al uso de gubias en u, l y v

  • Introducción al uso del cincel

  • Técnicas de afilado

  • Sistemas de lijado

  • Corte de perímetro

Cuero

  • Tipos de curtido

  • La elección de cuero para cada máscara

  • Tratamiento del cuero

  • Métodos de teñido

  • Introducción a las herramientas de estiramiento

  • Tratamiento del cuero

  • Parte interna de la máscara

  • Barnices y lacas

  • Pinturas y pátina

Lenguas habladas: Español, Portugués, Inglés, Italiano      

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